Ce programme vise à former des interprètes professionnels en danse classique ou en danse contemporaine. Ces interprètes seront capables de répondre aux exigences d’une présentation publique d’oeuvres chorégraphiques nouvelles et d’oeuvres de répertoire dans différents milieux professionnels.
Les interprètes en danse sont appelés à apprendre un rôle, à le développer, à le répéter, à se l’approprier et à l’interpréter au cours de représentations publiques. Ils ont à répondre aux exigences physiques, techniques et artistiques des oeuvres chorégraphiques et des chorégraphes : leur condition physique et leur maîtrise de la technique doivent se situer à un niveau optimal.
Les interprètes en danse travaillent en collaboration étroite avec des chorégraphes, avec d’autres danseurs ainsi qu’avec des répétiteurs. En général, ils relèvent du chorégraphe ou de la personne assignée à la direction artistique. Leur collaboration est toutefois nécessaire aux autres partenaires de la production comme les responsables de l’accompagnement musical, des costumes, de la régie, etc.
Le niveau de responsabilité des interprètes varie selon le milieu de travail ainsi que la taille et le statut de la compagnie de danse qui les embauche. Ils sont responsables de la gestion de leur carrière et de leur perfectionnement et doivent en outre se tenir au courant de l’évolution du marché du travail local, national et international, de l’évolution des courants artistiques, du développement dans le domaine des soins de santé ainsi que des séances d’entraînement et de perfectionnement offertes aux danseurs. Il est de leur responsabilité de tenir compte de ces développements dans leur pratique professionnelle.
Voie B : Danse contemporaine : les personnes qui complètent cette option sont en mesure d’interpréter des rôles en danse moderne et contemporaine. Elles peuvent également coopérer activement au processus de création d’oeuvres nouvelles et s’adapter aux différentes démarches de création et styles chorégraphiques.